Rock и хэви метал: о чем на самом деле говорит любовь человека к рок музыке

Другим важным источником вдохновения для HIM и Вилле Вало стали фильмы Дэвида Линча

Вало считает, что помимо тяжести, грубости и агрессии музыка должна нести красоту — прямо как лучшие фильмы Дэвида Линча

Тот, в свою очередь, уделял пристальное внимание саундтрекам своих работ

Одним из самых значимых треков HIM на заре карьеры была кавер-версия песни Криса Айзека Wicked Game

Оригинал звучал в фильме Дэвида Линча «Дикие сердцем», чем и привлек внимание Вало. На написание трека Dark Light с одноименного альбома 2005 года его вдохновил саундтрек Анджело Бадаламенти к телесериалу «Твин Пикс».

Но Вало вдохновлялся не только Линчем. Например, песня (Don’t Fear) The Reaper культовой американской хеви-метал-группы Blue Öyster Cult, на которую HIM также сделали известную кавер-версию была подслушана в машине главного героя в фильме «Хэллоуин» Джона Карпентера. Вилле в этой песне привлек все тот же «символизм любви и смерти».

Про металлистов

Металлист — это тот, кому нравится постоянно слушать металл. А те, кто предпочитает использовать его стиль (одежду, прически и так далее) и ходить на концерты, тех называют ярыми поклонниками металла.

Металлист

Стоит сказать, что многим людям метал помогает пережить самые тяжелые времена жизни.

Металл — это стиль жизни. Если он вам однажды понравился, то это уже будет на всю жизнь. Что интересно, с другими музыкальными жанрами такого не наблюдается.

То есть, вы не можете сказать, что вот я наслушался Judas Priest и теперь мне неделю нужно отходить от этого. Нет! Такая музыка вообще, не надоедает!

Метал всегда преувеличивает то, что происходит в жизни фанатов. Это дает им альтернативную вселенную. Воображаемую жизнь, посредством которой люди воспринимают музыку.

Многих металлистов это сподвигает на то, чтобы взять в руки гитару. Так зарождаются новые metal группы и свежие идеи.

Чем рок отличается от металла

Рок и тяжелый металл – два направления, наиболее известных, широко распространенных и прибыльных в мировых музыкальных жанрах. Из-за сходства песен во многих аспектах публике легко их спутать, хотя имеются четко обусловленные различия. Рок родился в 50-х годах, характеризуется влиянием ритмов блюза и кантри, а также некоторые песни содержат элементы госпел, джаз и фолк.

Исполнения в основном состоят из гитары, барабанов и баса, иногда фортепиано и органа.

Тяжелый металл возникает в 60-е годы и начинает набирать обороты. Он также имеет базу кельтской и даже классической музыки.

Одним из основных отличий между роком и металлом исполнение соло. В последнем жанре вокалисты варьируют от чистого вокала или голоса до гортанного в зависимости от тяготения металла. По этой причине, металл считается сложнее, плюс объем, чем концерты рок.

Хард-рок использует классический овердрайв звук созданный трубкой усилителя или определенной его частью, когда ручки привода выкручены до предела. Это создает длинный устойчивый звук с говором и искажение света.

Что касается металлического рока, там искажение сильней, овердрайв поддерживается дольше, создавая более глубокое, тяжелое звучание. В простом хард-роке используется классический барабан, установленный без педали двойного баса. Тяжелый металл использует двойную педаль баса.

Рок-музыка создана в основном под влиянием блюза, кантри, фолка. Рок как жанр будет пересмотрен с конца 40-50-х годов. Это не тяжелый жанр. Если бы не немного негативных эмоций в течение 80-х и 90-х (влияние панк), это действительно счастливые мелодии о надежде, любви, радуге и солнышке.

Металл мрачнее, сложнее и непредсказуемее. Хотя психоделический рок и блюз не рассматриваются как «родители» жанров металла, классическая музыка имеет свое влияние, Бетховен – «металлист», родился до металла. Прослушайте еще раз пятую симфонию, если не согласны с этим мнением, в соответствии с эмоциями звучит достаточно негативно и громко.

Тяжелые рок-группы импровизируют больше на блюзовых и басовых линиях, иногда неся ритм-паттерн. Кроме того, их тексты, как правило, опираются на «секс, наркотики и рок-н-ролл». Музыка свободнее и более «приподнята», певец поет в высокой ноте.

Металлисты предлагают жесткий музыкальный ансамбль с ритм гитарой и басом, почти передразнивая друг друга, но опираясь на основной набор исполнения и очень сложную и жесткую структуру взаимодействия. Песни, как правило, Riff ориентированных с большим количеством гитарных гармоний и эпических соло. Лирические темы эпос и готика связаны между собой, вокал сильно отличается: от горлового ворчания к мелодичной, оперной вокальной работе.

В конце концов, хард-рок инкапсулирует хэви-метал, это намного больше чем рок-жанр. Тяжелый металл, на самом деле, хард-рок, но есть гораздо больше различий между этими двумя стилями. Хард-рок может охватить все виды жестких звуков гитары (кислотный рок, южный панк-рок и даже пауэр-поп), а хэви-метал имеет очень определенный звук.

Резюме:

Рок – основной жанр музыки, в то время как металл только субжанр рока.
Овердрайв. «Роковый» звук более легкий, чем искажение металлического проявления
Металлическая порода имеет более глубокий, тяжелый звук, чем обычный рок или просто музыкальный звук.
Рок использует классический набор ударных без двойной педали басов, в то время как металл применяет двойные педали для набора ударных.
Нет никакого сомнения, что металл – это производное от рок-музыки. И больше искажений в исполнении не означает металл, и наоборот.

Но самый личный (и тяжелый) альбом группы — это Venus Doom 2007 года

В названии прослеживается характерная игра противоположностей, «комбинация богини разрушения и реинкарнации». До записи диска Вилле провел пару недель в тихом лесном домике в Лапландии, слушал истории местных оленеводов, любовался природой — и писал тексты. Так что основные треки этого альбома несут в себе дух и величие необъятных просторов Лапландии.

Самый примечательный и бодрый трек с этого альбома — The Kiss of Dawn — написан Вилле о его близком друге, покончившем с собой. Но как говорит Вало, это песня о жизни, и о том, что у нас «есть достаточно, чтобы сделать и сказать, по крайней мере, для себя, чтобы не заканчивать свои дни и не хотеть покидать этот мир». Кроме прочего здесь он цитирует строки очень депрессивного финского поэта и писателя Тимо Мукки.

Рок как путь к вере

Рокеру, возможно, проще прийти к вере, чем тому, кто слушает попсу. Как проще начать худеть человеку, у которого есть лишние 50 килограммов, чем тому, у кого лишних всего килограммов 5. Рокеры зачастую острее видят несовершенство цивилизации и болезнь человеческой души, поэтому у них есть дно, от которого они могут оттолкнуться

Хотя есть и рэп-исполнители «старой школы», которые тоже в своих произведениях стараются что-то важное сказать. Когда человек начинает искать выход, он его находит

А выход один — к Богу. У каждого может быть свой путь, но выход один.

Мой парадокс в том, что я сначала пришёл к вере, а потом пришёл в рок-тусовку. Об этом я уже рассказывал, когда мы говорили о неформалах.

Миф десятый: Металл лишен даже подобия мелодии

Этот миф составлен из впечатлений людей, послушавших металл один раз в жизни. При первом прослушивании, как и при втором, и при десятом, металл кажется какофонией. Однако, после соответствующей подготовки (имеется в виду предварительное ознакомление с более легкими группами, а не алкоголь и наркотики, как часто ошибочно считают противники металла) все встает на свои места. Человек начинает воспринимать и ритм, и мелодию, и настроение.Надо сказать, что это явление характерно вообще для всех интеллектуальных течений в культуре. Классическая музыка тоже воспринимается не с первого раза, и требует длительного периода адаптации, чего не скажешь о поп-музыке, эстраде, и т. п.

Первые произведения группы навеяны творчеством Говарда Филлипса Лавкрафта

В 1991 году HIM записали первую песню Xiqa Xiqa Besa Besa, на основе которой позже была создана композиция Borellus. Пропитанная духом средневековой алхимии и некромантии, она отсылает нас сразу к двум произведениям Говарда Филипса Лавкрафта: «Зловещий священник» и «Случай Чарльза Декстера Варда». Первый куплет этого трека начинается с цитаты алхимика Бореллия о воссоздании жизни после смерти — с нее же начинается и роман про Чарльза Декстера Варда. А трек Serpent Ride — отголосок вдохновения Вилле от рассказа Лавкрафта «Тень над Иннсмутом».

В 1992 году HIM записали первый демо-альбом — семь треков под общим названием Witches and Other Night Fears. Так же называется эссе известного английского поэта XIX века Чарльза Лэма. Строки из этого же произведения послужили эпиграфом к рассказу Лавкрафта «Ужас Данвича». Послушать, то там, нельзя: альбом существует лишь в единственном экземпляре — в коллекции Вилле Вало.

Звучание heavy metal

После Black Sabbath, налет зла в музыке стал определяющим элементом звучания heavy metal. Но откуда он берется?

В блюзовой гамме есть пониженная пятая ступень (тритон) — эта нота дьявола. В средние века тритон считался музыкой дьявола. Верили, что с его помощью вызывают зверя. Поэтому в старину ее запрещали использовать.

В средние века невежественные и запуганные люди услышав его и ощутив реакцию своего тела, думали, что это дьявол.

Стоит сказать, что в хеви метал идет постоянная битва. Все группы стараются быть злее своих предшественников. Это и влекло многих металлистов.

Но тут дело не только в звуках зла!

Без электрогитары с очень хорошими усилителями и дисторшеном вам не воссоздать суть металла. В таком случае понадобиться мощный бас, создаваемый бас-гитаристом и ударником. Также нужен и вокалист (обычно с высоким голосом), который будет звучать поверх всего этого.

Источником вдохновения для Вилле было не только творчество любимых музыкантов

И не сатанизм, как до сих пор многие считают. Впрочем, группа сама поспособствовала этому стереотипу. 20 ноября 1997 года в продаже появился первый альбом HIM — Greatest Lovesongs Vol. 666. Заглавной песней диска стала композиция Your Sweet Six Six Six. Число зверя 666, вписанное в сердце, Вилле использовал как метафору — опасность, которую несет любовь — и не подразумевал никаких сатанинских мотивов.

https://www.youtube.com/watch?v=9LATWeBjfkY

Его тексты и музыка замешаны на личных переживаниях и чувствах, на образах, почерпнутых в литературных произведениях, фильмах, историях из жизни. Вало очень начитан, склонен к глубокому переосмыслению полученной информации, а музыка для него — способ выразить все свои самые сокровенные переживания и рассуждения.

Один из самых любимых писателей Вилле — Эдгар Аллан По. Об этом говорят и тексты, и атмосфера музыки HIM, и «готические» клипы. Вало часто упоминал гения мистики и иррационализма в своих интервью, читал его стихи на концерте, а на спине музыканта красуется тату — глаза Эдгара По.

История русской рок-музыки

Западная мода дошла и до Советского Союза. Новое направление было принято не сразу. Первые концерты в стиле рок-н-ролл проходили в небольших помещениях, а выступали в основном любители. Коллектив «Поющие Гитары» стал первым официальным проектом тяжелой музыки в СССР. Группа была основана в 1957 году и сразу начала активно выступать на мероприятиях, знакомя русскую публику с роком. Однако стиль все еще не признавался советскими слушателями. Качественные записи и сложные композиции требовали дорогих инструментов. Отсутствие топового оборудования стало серьезной преградой для развития рока в русской культуре.

Расцветом рок-н-ролла в Советском Союзе считается период с 80-х по 90-е. В 1981 открылось первое заведение, посвященное новому направлению. В Ленинградском рок-клубе начали записываться группы “Машина времени”, “Автограф и Магнетик Бэнд”. Эти коллективы уже были известны публике своим выступлением на фестивале тяжелой музыки «Тбилиси-80», проведенном годом ранее. Музыканты с необычным стилем исполнения стали попадать на радиостанции и сниматься в программе “Музыкальный ринг”. Именно в этот период появились “Круиз”, “Земляне” и “ДДТ”.

Очередной удар по рок-культуре пришелся на середину 80-х, когда правительство запретило любительским группам выступать на концертах. Нарушение правил считалось попыткой получить нелегальную прибыль и грозило тюремным заключением. Выступления “Воскресенья” и “Браво” не раз были закрыты милицией. Доходило даже до арестов, например, во время одного несанкционированного концерта была арестована Жанна Агузарова, исполнительница группы “Браво”.

Интересный факт!

Большинство композиций записывалось в гаражах и квартирах. Культовая песня «Наутилуса Помпилиуса» “Я хочу быть с тобой” была записана на квартире у одного из основателей — Дмитрия Умецкого.

Попытки государства избавиться от западных течений не увенчались успехом. Рок-музыка превратилась в пропаганду свободы. Люди начали слушать композиции и записывать активнее, борясь за право наслаждаться любимым направлением. Не помогли и массовые расформирования зарегистрированных коллективов, которые добавляли в свои записи рок-н-рольный стиль. В 1985 году правительством было принято решение о создании “Московской рок-лаборатории” в качестве компромисса. Так музыканты получали возможность выступать на концертах, зарегистрировавшись в учреждении. Группы стали легальными, а государство могло контролировать их деятельность. Вместе с нововведением в стране появился новый стиль — нью-вейв. Его исполнители, например, “Кино” и “Алиса”, быстро нашли отклик у публики. Вместе с ними популярность пришла к “Наутилусу Помпилиусу”, “Бригаде С” и “Зоопарку”.

Сегодня самыми популярными исполнителями рока в России считаются:

“Кино”.
“ДДТ”.
“Наутилус Помпилиус”.
“Алиса”.
“Машина Времени”.
“Агата Кристи”.
“Аквариум”.
“Чайф”.
“Ария”.
Земфира.

Роль басиста в металлической музыке

Бас гитаристы играют в ритм с ударными, тем самым иногда обыгрывая гитарные партии. В некоторых музыкальных коллективах бас гитаристу, который может играть сольные партии, уделяют наибольшую роль, чем обычному гитаристу.

Чтобы достичь наибольшей скорости и агрессивного звучания, на бас гитаре играют медиатором. На более легких жанрах игра может проходить подушечками пальцев.

Для разного звучания на бас гитаре может содержаться от четырех до шести струн. В самом тяжелом и экстремальном металле (к примеру, death-metal или black-metal) для достижения мощного звучания используют эффект distortion.

Влияние рок-музыки на психологическое состояние человека

В голове каждого человека хоть раз в жизни возникал вопрос о том, как именно музыка влияет на его эмоциональное состояние. Более внимательные и любопытные люди задаются вопросом о том, какое воздействие на человека оказывает музыкальные произведения различных жанров, в частности жанра «рок». Благо сейчас ответы на эти вопросы можно легко найти в Интернете.

Что такое рок-музыка?

Рок – масштабное музыкальное течение, имеющее глубокую и весьма занимательную историю. Как и любой другой жанр музыки, рок обладает рядом отличительных особенностей. В частности для рок-музыки характерен жесткий и непрерывный ритм, отличающийся четкостью и размеренностью.

Рок подразделяется на множество самостоятельных направлений, к числу которых относится рок-н-ролл, психоделический и даже симфонический рок. Нельзя четко определить, что именно привело к формированию этого музыкального жанра, но одним из наиболее общепринятых объяснений является протест тогдашней молодежи нравственным принципам старшего поколения.

Представители рок-сообщества по-разному характеризуют цели, преследуемые ими на момент создания ими их музыкальных произведений. Некоторые говорят о том, что свои композиции они создавали в формате стиля и способа существования, другие же объясняют все творческим вдохновением.

Влияние рок-музыки на человека

Многие люди полагают, что большинство представителей рок-сообщества находятся в физиологической зависимости от алкогольных или же наркотических веществ. Как ни странно, данная точка зрения имеет под собой аргументированную основу. Дело в том, что большинство рок-групп в период массового развития этого музыкального направления (60-80 годы) имели в своем составе нарко- и алко-зависимых.

Сегодня обнародованы результаты большого количества научных исследований на предмет физиологического и психического воздействия рок-музыки на организм человека. Эксперименты показывают, что с физической точки зрения рок-музыка негативно влияет на человека, в частности из-за обилия эмоциональных переходов. Тем не менее, с точки зрения социологии большинство талантливых и одаренных людей отдают предпочтение именно этому музыкальному жанру.

Рок-музыка помогает человеку максимально мягко переносить жизненные трудности и существенно снижает вероятность возникновения депрессионного состояния.

В чем разница между роком и металлом?

• Рок-музыка зародилась в 1950-х годах, а металлическая музыка была изобретена в конце 1960-х — начале 1970-х годов как поджанр рок-музыки.

• Рок-музыка имеет более легкие искажения звука, тогда как металлическая музыка имеет более сильные искажения создаваемого звука.

• Звучание металлической музыки глубже и выше, чем у рок-музыки.

• Ритм металлической музыки состоит из подчеркнутого преднамеренного стресса, в то время как рок-музыка имеет несинкопированный стресс в размере 4/4.

• В металлической музыке используется мощный гитарный аккорд, а в рок-музыке — нет.

• Тексты рок-музыки связаны с широким спектром тем, таких как любовь, секс, бунт и другие социальные проблемы, в то время как темы металлической музыки в значительной степени связаны с мужественностью, агрессией и сексом.

• Рок-музыкальные группы используют клавишные как один из своих ключевых инструментов, в то время как метал-группы иногда используют его.

В конце концов, очевидно, что рок — это основной жанр музыки, тогда как металл — это поджанр рока, возникший позже. Рок действительно сосредоточен на электрогитаре и ударной установке и не производит большой громкости, в то время как металлическая музыка производит усиленную громкость электрогитарой, ритм-гитарой, ударной установкой, соло-гитарой и бас-гитарой. Рассматривая вышеуказанные различия, можно четко понять, что рок и металл отличаются друг от друга.

Фото: Alexis Fam (CC BY 2.0), фотограф: A. Klich, R. Schweier, J. RIllich (CC BY-ND 2.0)

Дальнейшее чтение:

Разница между хип-хопом и роком
Разница между роком, панком и новой волной
Разница между роком и рок-н-роллом
Разница между металлом и хэви-металом

Что такое металл

Metal (по-другому heavy metal) — это более тяжелый жанр в рок музыке, который зародился из хард рока (hard rock — тяжелый рок) в конце 60-х начале 70-х годах в Англии и США.

Классикой металла принято считать heavy metal (в переводе heavy — значит тяжелый). Он является первым жанром в тяжелом металле.

В отличие от остальных языков, в английском нет различия между heavy metal и metal. В нашем языке такой стиль принято называть «металл«.

Этот тяжелый жанр характеризуется более агрессивным ритмом, виртуозным гитарным соло, энергичным вокалом и эффектом distortion.

Distortion — это гитарный эффект, который является основной частью в тяжелой музыке за счет сильного искажения гитарного звучания. Без этого эффекта данный стиль музыки не смог бы существовать вовсе.

Можно сказать, в этом кроется основная мощь металла. Не зря металлическая музыка является элементом театральности, мужественности, наивысшей громкости и культом силы.

Metal, как и rock имеет множество направлений. От более легкого (к примеру, power metal), до очень тяжелого (black metal). Все это придает ему большое количество слушателей.

Кто-то любит менее агрессивную музыку, а кому-то нравиться слушать тяжелую. Все на любителя. Ярых поклонников металла называют металлистами.

В качестве основного состава в металл группе выступают: бас-гитарист, соло гитарист, ритм гитарист, ударник и вокалист.

В качестве аранжировки используют клавишные инструменты. Но в последнее время все чаще используют флейты, скрипки, виолончели и другие музыкальные инструменты.

Самым основным инструментом является электрогитара. Она создает наибольшую мощь звука с эффектом distortion.

В начале 80-х годов в группах были сразу задействованы ритм и соло гитара. Это придавало хеви металлу еще большей двойной мощи в звучании. Сегодня для более тяжелого исполнения берут две электрогитары. Для легких же жанров может быть только одна.

Центральным элементом в металлической музыке является гитарное соло. Оно в основном исполняется на соло гитаре, но также может быть исполнена на ритм гитаре.

В дальнейшем развитии металл музыки гитаристы стали исполнять все более сложные гитарные соло и очень скоростную (виртуозную) технику игры. Она сильно отличала metal от другой музыки.

Вот почему в тяжелой музыке основная роль принадлежит гитаристу. В рок музыке эта же роль принадлежит уже вокалисту.

Миф пятый: Металл — это американская музыка

Металл появился в Великобритании. Все три первые тяжелые группы — Black Sabbath, Deep Purple и Led Zeppelin родом оттуда. Множество более поздних групп, таких как Judas Priest и Iron Maiden, тоже британцы. В общей сложности британские команды составляют не менее половины всей металлической сцены. Остальные 50% делят между собой Германия, Швеция и США. Далеко не факт, что Штаты занимают второе место после Британии по количеству и качеству металлических групп. Скорее, они борются за него с Германией и Швецией.Если проследить тенденции в приверженности стран к тому или иному стилю, то получится примерно следующее.¦ Великобритания — Hard Rock, Heavy Metal, Progressive, Doom.¦ США — Trash, Progressive, Doom.¦ Германия — Speed, Trash, Gothic.¦ Швеция — Doom, Death, Black.Свои довольно известные металлические группы есть в Норвегии, Канаде, Австралии, Дании, Швейцарии, Италии.Огромной популярностью металл пользуется в Японии, России и Бразилии, хотя своих металлических групп мирового масштаба там не очень много.

https://youtube.com/watch?v=jjNumcryBpc

Вало часто прибегал к заимствованию полюбившихся фраз и образов из литературы или кино, и никогда этого не стеснялся.

Об альбоме Dark Light он говорил, что это «что-то вроде Дэвида Линча и Тима Бертона под музыку AC/DC». И это далеко не все отсылки. Для песни Under the Rose с пятого альбома он использовал строку: «I’ve been burning in water and drowning in flame» («Я горел в воде и тонул в огне»), одного из любимых своих авторов — представителя «грязного реализма» Чарльза Буковски. Кроме музыки Вало поколдовал и над оформлением Dark Light, что привело к весьма оригинальному результату:

На этом альбоме есть еще два примечательных трека. Wings Of A Butterfly, на который был снят один из самых динамичных клипов группы и охарактеризованный Вилле как «прелестный, но абсолютно долбанутый: философская концепция, положенная на ритмы Майкла Джексона». Стоит отметить, что это вообще самый известный клип группы. А In The Nightside Of Eden — это торжественный гимн с хоровым пением, тяжелыми гитарами и аллюзиями на Данте Алигьери.

Последний альбом HIM — Tears on Tape 2013 года — написан в лучших традициях лав-метала: печаль, меланхолия и спокойствие в комплекте с лирическим и загадочным названием.

https://youtube.com/watch?v=gWAE7PtxU-g

Вообще альбом задумывался как комбинация «по-настоящему жестких гитар» с мелодичностью клавишных партий и вокала.

Одной из особенностей этой пластинки стало ее оригинальное оформление, состоящее сплошь из символов. На обложке альбома, созданной Дэниелом Картером, змея обвивает печать Бабалон, в которую заключена хартограмма. На спине змеи припев заглавной песни диска, закодированный на Малахиме — алфавите, созданном алхимиком и оккультистом Генрихом Корнелиусом Неттесгеймским. Хартограмма — это узнаваемая эмблема группы, придуманная Вилле Вало. Она представляет собой комбинацию символов пентаграммы и сердца, символизируя связь между любовью и смертью, единство группы и жанр лав-метал в целом. Забавно, что эмблема была основана на символе медицинского центра, который Вилле как-то увидел, проезжая мимо него на трамвае.

Вторая особенность альбома — несколько инструментальных интермедий. В их числе интро, очень атмосферное с отголосками фильмов ужасов Джона Карпентера и Дарио Ардженто.

Как мы убедились, Вилле Вало всегда отличала любовь к символизму и отсылкам — и это напрямую отразилось в творчестве HIM. Тексты песен, клипы и даже обложки альбомов предстают перед нами как некие ребусы, разгадать которые можно, лишь зная предпочтения Вало в кино, литературе и культуре в целом. Хорошая новость в том, что у Вало отличный вкус — так что разгадывать такие ребусы — одно удовольствие.

Миф второй: Металлическая музыка вредна для здоровья

Аргументы, на которых держится этот миф, настолько смехотворны, что мне кажется странным, когда кто-то их воспринимает всерьез. Например, говорится, что коровы, когда им включают металл, становятся беспокойными, теряют в весе и начинают давать меньше молока, при прослушивании же классической музыки они, напротив, чувствуют себя отлично. Следуя этому аргументу, можно заключить следующее: мясо крайне вредно для здоровья, сено и свежая трава — в высшей степени полезны. Перемещаться тоже стоит исключительно на четырех конечностях, потому что коровы, когда их ставят на задние ноги, проявляют раздраженность, и через некоторое время теряют аппетит.

Не сотворить себе кумира

Группа Amatory снимала и выпускала на DVD домашние видео — «туровые заметки», которые мне очень помогли не восторгаться ими. Глядя на то, как эти люди ведут себя не на сцене, а в обычной жизни, не возникнет мысли сделать из них кумиров.

Их вокалист Игорь Капранов ушёл со сцены и долгое время жил в монастыре послушником, а сейчас женился и посвятил себя заботе о семье, поёт в церковном хоре. Есть много его интервью, где он рассказывает, как обрёл веру. Он говорит, что в один прекрасный момент понял, что не созидается как личность, а разрушается. И с этим надо было что-то делать. Ему было 25 или 26, когда он об этом начал задумываться. Его друг позвал на Валаам, и он, никому ничего не сказав, туда уехал. Сам рокер говорит о том, что в рок-тусовке единицы сохраняют себя как личность.

Рок — это определённый стиль жизни и способ мышления. Это то, что должно развивать человека. Я не верю, когда говорят, что после рок-концерта люди пошли что-то крушить. Это говорят те люди, которые никогда в своей жизни не то что на рок-концерте, возле рок-концерта не были.

Конечно, смотря что подразумевать под роком. Я, произнося слово «рок», сейчас подразумеваю больше группы пост-гранжа: Nickelback, Three Days Grace… Десять лет назад я бы сказал, что рок — это Suicide Silence, Amatory, Stigmata, Sepultura — нью металл или хардкор. Но когда решил переслушать их — взялся за голову: «Я вообще это слушал?» Не могу сказать, что слушаю только рок. Мне очень нравится и Prime Orcestra — харьковский оркестр, который играет современные хиты, в том числе рок-хиты, Viva Vox — акапельный хор, 2Cellos — дуэт контрабасистов, «Трио Чайковского» — русские виолончелисты…

Миф шестой:

Металлисты грязны, носят отвратительную одежду и вызывающие прически. Металлисты устраивают на своих шоу бесчинства и погромы.Процент нерях среди металлистов ровно такой же, как среди всех остальных слоев населения. Миф о неаккуратности металлистов родился благодаря совершенно неметаллическому направлению — Punk Rock. Там действительно нарочитая неряшливость является частью философии движения. Оттуда же произошел миф о невообразимых прическах металлистов. Ирокез — гребешок из волос, часто имеющих неестественный цвет, исключительно панковский атрибут. Немало потрудились для создания этих мифов исполнители Glam Rock.»Фирменной» прической металлистов являются волосы до плеч или ниже, временами завитые, никаких других видов прически, характерных для металлического движения не существует. Следует отметить, что тенденция носить короткие волосы вообще закрепилась только в двадцатом веке, так что если уж считать металлистов дикарями за их прически, то следует признать дикарями и многих деятелей науки и культуры, живших несколько веков назад.Косухи — кожаные куртки в заклепках — также имеют определенную популярность среди металлистов. Однако, необходимым элементом одежды они не являются, многие группы выступают в обычной одежде.Грим на лице вообще скорее исключение, чем правило. Из известных металлических исполнителей его носит только King Diamond.Если же говорить о шоу, то не следует валить всех в одну кучу. Выше уже было сказано, что театральность концертов более характерна для групп, исполняющих Glam, чем для металлистов. Тем не менее, элементы театральных постанов практически всегда включаются в металлические концерты. Но плохо ли это? В конце концов, что мешает металлистам развивать оперный жанр? Почему классическая опера, обязательно включающая в себя театральное действие, считается высоким искусством, а металлу это вменяется в недостаток? Атрибуты металлических представлений, конечно, несколько иные, чем в классике. Часто используются пиротехнические и световые эффекты, больше энергии в движениях. В принципе, это не должно идти во вред. Подобные вещи дают выплеснутся эмоциям и снимают напряжение, как снимает напряжение футбольный матч.Вполне понятно, что основные нарекания относятся к беспорядкам, якобы творящимся на металлических концертах (кстати, на футбольных матчах тожечасто творятся беспорядки, однако, никто не приписывает это самому футболу, всегда сваливают на поклонников). Так вот, здесь имеет место обращение не по адресу. Среди металлистов только отдельные чересчур экстремальные группы позволяют себе явно отвратительные выходки. Зато для стиля Punk это является вполне обычным делом. Очень жаль, что в сознании большинства людей эти два совершенно разных музыкальных движения отождествляются.

Миф седьмой:

Металл отупляет. Среди металлистов много социально неблагополучных элементов и умственно отсталых.Металл широко распространен среди студентов, чаще всего среди студентов технических вузов. Так что, если их считать социально неблагополучными элементами или умственно отсталыми, то данный миф близок к реальности.Металл из-за высокой скорости исполнения сложен для восприятия, поэтому по-настоящему социально неблагополучные металл слушают редко, то же можно сказать и об умственно отсталых. В некотором роде, металл – элитарная музыка, как и классика.

https://youtube.com/watch?v=Xdw4BzP2wok